语文诗歌鉴赏的答题技巧和方法_诗歌赏析

2024-09-09 00:41:02

1.渔歌子古诗翻译及赏析

2.如何鉴赏诗歌

3.经典古诗加赏析大全

4.诗歌赏析手法

5.赏析诗歌的方法

6.泰戈尔经典诗句赏析

语文诗歌鉴赏的答题技巧和方法_诗歌赏析

1、诗歌鉴赏就是对诗歌以及诗歌里面的句子进行简要的文学赏析。

2、在鉴赏的时候可以从每句诗的字、词入手，找出诗句中的意象，体会诗歌的意境。

3、再分析诗歌作者想要抒发的的感情，最好联系诗歌作者当时的写作背景综合分析。

渔歌子古诗翻译及赏析

首先看到诗后先看题目和作者，因为题目往往有作者的写作意图；然后再看注释，看注释可以看出作者的事迹；最后看诗句翻译，一般的诗歌可以通过注释翻译出来，通过翻译了解作者的思想感情。

（1）“诗眼”或“炼字”型题。

设问方式：

①对诗中某句某字，你认为写得好不好，为什么？

②从某两句中分别找最能体现诗人感情的一个字。

③此诗某联某句中的哪个字音有的版本作某字，你觉得：这两个字中哪个更好？为什么？

④某字在表情达意上的作用是什么？

解答提示：古人作诗常追求一字传神。设计这种题型，是要求品味出这些经古人锤炼出的字，妙在何处。回答问题时，不能就字论字，应放回句中，结合全诗的意境、题旨和诗人的感情来分析。

答题要点：

①肯定“好”或肯定哪一个更好。

②解释该字在句中的语表义和语里义。

③展开联想和想象，把这个你认为“好”的字还原句中描述景象。

④点出该字表达了什么感情或烘托了怎样的意境。

示例：如王湾《次北固山下》第三句“湖平两岸失”的“失”字，与“湖平两岸阔”的“阔”字，哪个更好？

[答]“阔”字更好。阔是空阔、开阔之意（。春潮把江面变得渺远无际，两岸显得格外宽阔。“阔”字，直接抒发了诗人视野更加开阔的强烈感受。（此题只答“阔”字好，不作具体分析不给分。卷面回答时，一般可省去序号，这里分点列出，提示不要漏掉一些步骤或要点。下同。）。

（2）句意型题。

设问方式：

①最后两句是什么意思？表达了作者怎样的思想感情？

②结合全诗谈谈你对第四联或第四句的理解或赏析。

解答提示：解释诗句的意思要注意两层：语表义和语里义，并结合全诗，指出它的作用，或表达了什么感情和思想观点。

答题要点：阐明语表义，有时要发掘它的深层意思。

指出诗句的描写作用，或表达了什么感情和旨趣。

示例：谈谈对李白《听蜀僧洛弹琴》第四联“不觉碧山暮，秋云暗几重”的理解。

[答]写出了曲终时的景色，和诗人沉醉于琴声之中的状态。侧面描写了琴声的魅力。

如何鉴赏诗歌

渔歌子翻译

西塞山前白鹭在自由地飞翔，江岸桃花盛开，春水初涨，水中鳜鱼肥美。渔翁头戴青色的箬笠，身披绿色的蓑衣，冒着斜风细雨，乐然垂钓，用不着回家。

渔歌子赏析

《渔歌子·西塞山前白鹭飞》是唐代诗人张志和创作的一首词。

这首词开头两句写垂钓的地方和季节。这两句里，出现了山、水、鸟、花、鱼，勾勒了一个垂钓的优美环境，为人物出场作好了铺垫。词的后两句写烟波上垂钓。尾句里的“斜风细雨”既是实写景物，又另含深意。这首词通过对自然风光和渔人垂钓的赞美，表现了作者向往自由生活的心情。

西塞山在今浙江省吴兴县境内的西苕溪上，从前叫道士矶，是一座突出在河边的大石岩。西苕溪北通太湖，南邻莫干山，风景很优美。张志和这首词描绘春汛期的景物，反映了太湖流域水乡的可爱。

白鹭就是平常人们叫做鹭鸶的那种水鸟。远远望去，它的外形有点象白鹤，腿和脖子特别长，便于在水中寻找食物。"西塞山前白鹭飞"，它们在西塞山前，展翅飞翔，使这个鱼米之乡更显得生趣洋溢了。"桃花流水"就是桃花水。南方每年二三月间，桃花盛开，天气暖和，雨水比冬天多，下几场春雨，河水就会上涨，于是逆水而上的鱼群便多起来了。作者没有简单地说春汛到来，而是用"桃花流水鳜鱼肥"来描写，这就更能勾起读者的想象，使人们似乎看见了两岸盛开的、红艳艳的桃花；河水陡涨时，江南特有的鳜鱼不时跃出水面，多肥大呀。"鳜鱼"是一种味道特别鲜美的淡水鱼，嘴大鳞细，颜色呈黄褐色。春汛来了，渔夫当然不会闲着，他们也忙碌开了。"青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归"写的都是他们。"归"，回家。"不须归"，是说也不须回家了。从渔翁头戴箬笠，身披蓑衣，在斜风细雨里欣赏春天水面的景物，读者便可以体会到渔夫在时的愉快心情。

作者是一位山水画家，据说他曾将《渔歌子》画成图画。确实，这首词是富于画意的。苍岩，白鹭，鲜艳的桃林，清澈的流水，黄褐色的鳜鱼，青色的斗笠，绿色的蓑衣，色彩鲜明，构思巧妙，意境优美，使读者仿佛是在看一幅出色的水乡春汛图。

这首词在秀丽的水乡风光和理想化的渔人生活中，寄托了作者爱自由、爱自然的情怀。词中更吸引读者的不是一蓑风雨，从容自适的渔父，而是江乡二月桃花汛期间春江水涨、烟雨迷蒙的图景。雨中青山，江上渔舟，天空白鹭，两岸红桃，色泽鲜明但又显得柔和，气氛宁静但又充满活力。而这既体现了作者的艺术匠心，也反映了他高远、冲澹、悠然脱俗的意趣。

作品原文

渔歌子

西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥。

青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。

诗词注释

渔歌子：原是曲调名，后来人们根据它填词，又成为词牌名。

西塞山：在今浙江省湖州市西面。

白鹭：一种白色的水鸟。

桃花流水：桃花盛开的季节正是春水盛涨的时候，俗称桃花汛或桃花水。鳜鱼：俗称“花鱼”、“桂鱼”。扁平、口大、鳞细、黄绿色，味道鲜美。

箬笠：用竹篾、箬叶编的斗笠。

蓑衣：用草或棕麻编织的雨衣。

创作背景

唐代宗大历七年（772）九月，颜真卿任湖州刺史，次年到任。张志和驾舟往谒，时值暮春，桃花水涨，鳜鱼水美，他们即兴唱和，张志和首唱，作词五首，这首词是其中之一。这首词于宪宗时一度散失，长庆三年（823），李德裕访得之，著录于其《玄真子渔歌记》文中，始流传至今。

艺术手法

这首词的前两句勾勒出一幅江南风景长卷。"西塞山前"点明地点。"白鹭"是闲适的象征，写白鹭自在地飞翔，衬托渔夫的悠闲自得。"桃红"与"流水"相映，显现了暮春西塞山前的湖光山色，渲染了渔父的生活环境。

末两句描写渔父的情态。与富有诗情画意的大自然完全融合在一起，令人神往。作者虽只是概括地叙述了渔夫的生活，但从词的言外之意中，读者不难发现作者对渔父悠闲自在的生活的向往。

这首词构思巧妙，意境优美，语言生动，格调清新，寄情于景，显现出一种出污泥而不染的清纯和淡泊，成为一首千古流传、脍炙人口的词作。

名家点评

清刘熙载《艺概》："张志和《渔歌子》'西塞山前白鹭飞'一阕，风流千古。东坡尝以其成句用入《鹧鸪天》，又用于《浣溪沙》，然其所足成之句，犹未若原词之妙通造化也。黄山谷亦尝以其词增为《浣溪沙》，且诵之有矜色焉。"

清黄苏《蓼园词评》："数句只写渔家之自乐其乐，无风波之患。对面已有不能自由者已。隐跃言外，蕴含不露，笔墨入化，超然尘埃之外。"

近人俞陛云《唐五代两宋词选释》："自来高洁之士，每托志渔翁，访尚父于硒溪，讽灵钧于湘浦，沿及后贤，见于载籍者夥矣。而轩冕之士，能身在江湖者，实无几人。志和固手把钓竿者，而词言'西塞'、'巴陵'、'松江'、'雷溪'、'钓台'，地兼楚越，非一舟能达，则此词亦托想之语，初非躬历。然观其每首结句，君子固穷，达人知命，襟怀之超逸可知。'桃花流水'句，犹世所传诵。"

后世影响

苏子瞻极爱此词，患声不可歌，乃稍损益，寄《浣溪纱》曰："西塞山前白鹭飞，散花洲外片帆微。桃花流水鳜鱼肥。自蔽一身青箬笠，相随到处绿蓑衣。斜风细雨不须归。"黄鲁直闻而继作。江湖间谓山连亘入水为矶，太平州有矶曰新妇，池州有浦曰女儿。鲁直好奇，偶以名对而未有所付。适作此词，乃云："新妇矶头眉黛愁，女儿浦口眼波秋。惊鱼错认月沉钩。青箬笠前无限事，绿蓑衣底一时休。斜风细雨转船头。"子瞻闻而戏曰："才出新妇矶，便入女儿浦，志和得无一浪子渔父耶!"人皆传以为笑。前辈风流略尽，念之慨然。小楼谷隐，要不可无方外之士时相周旋。余非鲁公，固不能致志和，然亦安得一似之者而与游也。（叶梦得《岩下放言》）

山谷（黄庭坚）晚年亦悔前作之未工，因表弟李如篪言《渔父词》，以《鹧鸪天》歌之甚协律，恨语少声多耳。因以宪宗遗像求玄真子文章，及玄真之兄松龄劝归之意，足前后数句云："西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥。朝廷尚觅玄真子，何处如今更有诗?青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。人间欲避风波险，一日风波十二时。"东坡笑曰：鲁直乃欲平地起风波也。（摘自《白香词谱笺》）

国外影响

此词吟成后，不仅一时唱和者甚众，而且还流播海外，为东邻日本的汉诗作者开启了填词门径，嵯峨天皇的《渔歌子》五首及其臣僚的奉和之作七首，即以此词为蓝本改制而成。

作者简介

张志和(732年-774年)，字子同，初名龟龄，号玄真子，祖籍婺州金华(今浙江金华)，先世因"不忍坐视民患"，弃官隐居黟县赤山镇(今祁门县祁门镇)石山坞，又迁润田张村庇。唐代诗人。

张志和三岁就能读书，六岁做文章，十六岁明经及第，先后任翰林待诏、左金吾卫录事参军、南浦县尉等职。后有感于宦海风波和人生无常，在母亲和妻子相继故去的情况下，弃官弃家，浪迹江湖。唐肃宗曾赐给他奴、婢各一，称"渔童"和"樵青"，张志和遂偕婢隐居于太湖流域的东西苕溪与霅溪一带，扁舟垂纶，浮三江，泛五湖，渔樵为乐。

唐大历九年(774年)，张志和应时湖州刺史颜真卿的邀请，前往湖州拜会颜真卿，同年冬十二月，和颜真卿等东游平望驿时，不慎在平望莺脰湖落水身亡。

著作有《玄真子》十二卷三万字，《大易》十五卷，有《渔夫词》五首、诗七首传世。

经典古诗加赏析大全

诗歌鉴赏的方法有哪些

　?　一、知人论世，走近作者

文学是对生活的艺术反映，诗歌也不例外。由于作者所处的时代及个人的经历不同，形成的世界观、人生观和价值观以及艺术风格也会不同，因此走近作者、了解作者、了解写作背景，对把握其作品的思想内容，是不无益处的。这就叫“颂其诗，读其书”要“知其人”、“论其世”。

　二、品味语言，感悟诗情

如果说一首诗如同一棵花树，那么，诗中的文字便是枝叶，而诗中的情感才是粲然的花朵，也就是说，语言是诗情的载体，诗情才是语言的精华。读诗如不细品诗中的情感，那就如同囫囵吞枣，食而不知其味。细品诗中的情感，便如同走进了诗人的心里，而诗情的感悟应从品味语言入手。

三、把握意象，领略画意

诗情与画意相伴而生。诗情是抽象的，它必须通过具体的意象来表达。因此，读诗应该抓住具体的意象并借助于丰富的想象力，在头脑中再现诗中所描绘的画面，从而加深对诗意的理解。

诗歌赏析手法

中国诗歌源远流长，千年韵味令人陶醉。经典古诗是中华文化的重要组成部分，也是中华民族智慧的结晶。在这篇文章中，我们将为您带来经典古诗加赏析大全，让您品味中国诗歌的千年韵味。

唐诗

唐代是中国诗歌的黄金时期，唐诗以其广阔的题材、深刻的思想、优美的语言、多元的风格成为中国古典诗歌的代表。以下是几首经典唐诗及其赏析。

《静夜思》

床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。

这首诗是唐代诗人李白的代表作之一，写于其流亡期间。诗人把自己流亡异乡的孤独与思乡之情融入其中，表达出对故乡的深深眷恋之情。

《登高》

风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

这首诗是唐代诗人杜甫的代表作之一，写于其游历川西时期。诗人通过自然景观的描绘，表现出他对国家动荡、社会黑暗的忧虑和对国家未来的期望。

宋词

宋代是中国诗歌的又一个高峰时期，宋词以其清新淡雅、婉约多情、细腻精致的风格成为中国古典诗歌的代表。以下是几首经典宋词及其赏析。

《青玉案·元夕》

东风夜放花千树，更吹落、星如雨。宝马雕车香满路，凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。

这首词是宋代词人辛弃疾的代表作之一，写于其任官临安期间。词人通过对元宵佳节的描绘，表现出他对家国兴旺的期望和对美好生活的向往。

《如梦令·常记溪亭日暮》

常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。

这首词是宋代词人李清照的代表作之一，写于其游玩西湖时期间。词人通过对自然景观和人物情感的描绘，表现出她对逝去时光的怀念和对美好生活的向往。

元曲

元曲是中国戏曲的重要组成部分，以其唯美浪漫、抒情深沉、意境优美的特点成为中国古典文学的代表。以下是几首经典元曲及其赏析。

《西厢记·红线女传书》

红线女传书，情意绵绵。悄悄话，深深情，相思苦，梦绕枕。独自思量，抱香膝，长夜无眠。

这首曲是元代曲家王实甫的代表作之一，讲述了女主角红线传书表达爱意的故事。曲中抒发了深沉的爱情感情，表现出人们对爱情的向往和追求。

《汉宫秋·登高》

万里长城，永不倒。落日黄昏，人返楼。秋山楚水，风景凄凉，何处不是登高处。

这首曲是元代曲家郑光祖的代表作之一，表现了登高远望的壮阔景象和对祖国的深深眷恋之情。曲中融入了对壮丽自然景观的描绘，表现出对大自然的敬畏之情。

结尾

经典古诗是中国文化的精髓，是中华民族智慧的结晶。通过对经典古诗的赏析，我们不仅可以欣赏其优美的语言和深刻的思想，更能够领略到中华文化的千年韵味。希望本篇文章能够为您带来一些启示和感悟，让您更加深入地了解和欣赏中国古典诗歌的魅力。

赏析诗歌的方法

1.诗眼：诗歌是语言的艺术，古人写诗特别讲究“炼字”。一句诗或一首诗中最传神的一个字、一个词，一般是动词、形容词。如“悠然见南山”中的“见”字，“红杏枝头春意闹”中的“闹”字等等，使诗歌生动形象，境界全出。

2.意象：诗作中作者所写之景、所示之物，这客观的“象”与作者借景抒情的“情”、咏物所言的“志”的完美结合。

古诗词中的意象往往是约定俗成，有规律可循的，例如：“梅花”是高洁品格的象征；“月亮”代表思乡之情；“鸿雁”是传书的信使等等。有时诗人还会创造一群意象，如马致远的《秋思》就创造了11个意象，用“断肠人”这一中心意象来表达思归怀远的秋思。

3.意境：意境是文艺作品中和谐、广阔的自然和生活图景，渗透着作者含蓄、丰富的情思而形成的能诱发读者想象和思索的艺术境界。优秀的古诗词都创造了具有广阔艺术空间的意境。诗歌意境（情景）关系往往比较多的是寓情于景、触景生情、情景交融。意境特点有：慷慨悲壮、雄浑苍劲、恬淡自然、雄浑壮观、悲壮苍凉、孤独冷寂等等。可见，抓住这几个关键处，我们就可以穿越语言屏障，迅速触摸到诗人的心灵世界，走进诗的艺术境界，解诗答题。

古诗词鉴赏方法：常见表现手法

1.直接抒情：即不借外物、掩饰，直陈自己的喜怒哀乐。

2.间接抒情：即通过写景、叙事、描绘人物举动来表达情感，披露心迹。

3.借景抒情：古代诗词中，有些景物被诗人们赋予了一定的人文象征意义，如柳象征离别，梅象征高洁，月象征团聚，雁象征音信等等。诗人们在描绘这些景物的同时，往往也寄寓了某种情怀。

4.融情于景：即诗人提笔之际内心已有既定的情感活动，将情感含蓄于笔下的景物之中，让读者去感受、体会。

5.因情造景：诗中的幻境、梦境是典型的因情造境。如果诗人所描写的景物不是处于一时一地或并非写诗时所闻见，而诗人为了抒情的需要却将它们集聚到一首诗中进行描绘，可称之为“因情造景”。

6.虚实相生托物言志：借物喻人，借物(事)喻()理，是咏物诗的重要手法。

7.夸张：夸张是指夸大或缩小事物原有的形态、规模、程度，以增强诗歌的主观感彩。(李白常用夸张)

8.象征：象征是指通过具体形象以表现与之相近似的思想情感。

9.用典：运用典故来抒情言志、表明心迹。

10.对比：对比就是使对比的双方的特征更加鲜明，如黑与白的对比，生与死的对比，对与错的对比，动与静的对比，通过鲜明的对比来强调、揭示某一种现象，阐释某一个道理。

11.反衬：“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽。”以“蝉噪”衬“林静”，以“鸟鸣”衬“山幽”。与对比相比，不难看出反衬是以相反的一方写另一方，“牺牲”相反的一方来突出另一方，如以动写静、以乐写悲、以黑写白等;对比却不具备这样的特质，对比双方不存在谁为谁服务的问题，而是双方都为某一个目标服务。

12.正衬(烘托)：是绿叶对牡丹的衬托，是云彩对明月的烘托。如《山园小梅》的颈联“霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂”，林逋在这里是虚拟“霜禽”和“粉蝶”对梅的喜爱，烘托自己对梅花的喜爱。正衬与反衬的性质一样，只是正衬的陪衬者与被衬者取同一“立场”，反衬的陪衬者与被衬者取相反“立场”。

13.化用：诗词的诗句是由前人的诗句变化而来。如王实甫《牡丹亭·长亭送别》中的句子“淋漓襟袖啼红泪，比司马青衫更湿”，就是化用了白居易《琵琶行》中的“座中泣下谁最多，江州司马青衫湿”。

14.借代：较普遍的技巧。如“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”(刘禹锡《酬乐天扬州初逢席上见赠》)“朱门酒肉臭，路有冻死骨”(杜甫《自京赴奉先县咏怀五百字》)“浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。”(白居易《琵琶行》)“帆”代“船”;“朱门”是朱红色的大门，这里代指权贵豪门之家;“丝竹”，“丝”本指琴瑟一类的弦乐器，“竹”本批箫笛一类的管乐器，这里“丝竹”一起代指音乐。

15.通感：一种特殊的比喻。“通感”就是把听觉、视觉、嗅觉、味觉、触觉沟通起来。如“冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声渐歇”(白居易《琵琶行》)用触觉“冰泉冷涩”写听觉琴声低沉(“弦凝绝”)，传达出琴声的幽愁暗恨。再如“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”(林逋《山园小梅》)用视觉“暗”写嗅觉“香”，突出梅香的清淡、时断时续。

16.互文：一种特殊的省字法，使诗句更精练。如“秦时明月汉时关”(王昌龄《出塞》)，实际是说“秦汉时明月秦汉时关”，即古时的明月，古时的关;“秦”字后省去了“汉”，“汉”字前省去了“秦”，不仅语言精练，而且给读者一种时空阔大之感。“迢迢牵牛星，皎皎河汉女”(《古诗十九首·迢迢牵牛星》)，实际上是说“迢迢皎皎牵牛星，皎皎迢迢河汉女”。“雄兔脚扑朔，雌兔眼迷离”(《木兰辞》)，实际上说“雄兔脚扑朔眼迷离，雌兔眼迷离脚扑朔”，所以两兔在地上跑时很难分辨出谁雄谁雌。

泰戈尔经典诗句赏析

1、看到诗后先看题目和作者，因为题目往往有作者的写作意图；

2、看注释，看注释可以看出作者的事迹；

3、看诗句翻译，一般的诗歌可以通过注释翻译出来，通过翻译了解作者的思想感情。

诗来源于生活。诗是生活大海的闪光。把诗与生活隔开，就无法认识诗的内容本质。在古今中外涌现出了许许多多诗歌。“诗的范围是全部的生活和自然；诗人观照森罗万象，他的观照是如同思想家对这些森罗万象的概念一样多方面的。”有生活的地方，就有诗的歌唱。诗的领域象生活一样广阔无垠。

泰戈尔经典诗歌赏析：

1.无垠的沙漠热烈追求一叶绿草的爱，她摇摇头笑着飞开了。赏析:同理，雪花不会在城市停留。爱需要自由与距离。

2.不要因为峭壁是高的，便让你的爱情坐在峭壁上。赏析:爱情应平凡而真诚

3.我今晨坐在窗前，世界如一个过路人似的，停留了一会，向我点点头又走过去了。赏析:世界之于我，正如我之于世界，路人而已。

4.“海水呀，你说的是什么,” “是永恒的疑问。” “天空呀，你回答的话是什么,” “是永恒的沉默。” 赏析:无言之美

5.休息与工作的关系，正如眼脸与眼睛的关系。赏析:文武之道，一张一弛。生活需张弛有度

6.鸟儿愿为一朵云。云儿愿为一只鸟。赏析:因为无知所以向