初中美术课_初中美术课程内容

2024-09-07 15:57:21

1.初一美术教学

2.[初中美术教学中存在的问题及应对策略]初中美术存在的问题

3.浅谈美术课如何培养学生的美术兴趣

4.100多人的初中学校有美术课吗

5.现在初级中学的同学都有音乐和美术课吗？具体都学哪些？

6.初中美术《生活中的色彩搭配》教案三篇

7.初中美术教学工作

8.初中有美术课吗

初中美术课_初中美术课程内容

大家动手做条龙

《大家动手做条龙》

一、教学目标

了解龙的来历发展与造型特点，可以陶冶学生的情操，提高审美能力，培养学生共享人类社会的文化和积极参与文化传承的意识，并在欣赏中培养学生对祖国优秀美术传统的热爱，激发爱国热情。

在课堂教学中应更注重学生的制作过程，和分组活动之中的团结协作精神的培养，强调集体主义精神的体现。并在展示作品的过程中展现集体的智慧和才华，突出集体竞争的气氛。激发创造精神，发展美术实践能力，使学生逐步形成基本的美术素养。

学习构成知识，并把它应用到设计和制作中。

二、教学重点和难点

（一）教学的重点：

调动同学情绪，使大家能热情、积极地参与到做龙的活动中来。

（二）教学的难点：

如何把构成知识应用到设计和制作中，使龙的造型和结构有新的创意。

（三）解决重点与难点的要点：

解决重点的要点：

1、要创建分组竞争的课堂气氛，鼓励每一个小组争先、争胜、争取班级第一。比那组最快，那组，那组最有新意。

2、好小组讨论，群策群力完成任务。

3、时注意人员搭配，使各组能力基本均衡，保证公平竞争和顺利完成作业。

解决难点的要点：

1、励创新，要求学生把课本的方法当成参考，尽可能地想出新的方法。

2、些简单明确的构成的例子，让学生们能从中产生一些联想以促进创新想法的产生。

三、课前准备

（一）学习材料

1、可利用的废旧材料：易拉罐、胶卷盒、牙膏盒、土豆片筒、装羽毛球的筒、药盒、药瓶、矿泉水瓶及其他饮料瓶。

2、可以替代的材料：去了粒的玉米芯、高粱、玉米的秸秆、木棍及树枝、竹子、可利用的蔬菜（黄瓜、茄子、萝卜等）。

3、自制材料：课前或课上用比较硬的纸作成纸筒，把它作为做龙的材料。

四、教学设计　　

学习内容：

激发兴趣、讲授制作方法。

学习制作方法，分组合作、锻炼协作能力。

展示、体验、交流。

　学生活动：分组合作，与同学交流自己对龙文化的了解。

学生从教学中展示的各种龙的资料中汲取养分丰富自己制作的龙。

学生们在制作过程中分工合作完成插接、装饰龙体的任务，锻炼协作能力。

学生以各种方式展示自己做的龙，并发挥想象讲述小故事或民间传闻，强化对龙的感受。在共同创作和动手制作过程中，注意协作精神，培养集体主义

教师活动：把《龙的传人》的乐曲作为课的开始，用来烘托气氛，以达到突出主题的目的。

教师通过讲授利用龙的来历、演变和发展，以及介绍龙的形象特点和与龙有关的活动，激发学生的爱国热情和民族自豪感。同时鼓励同学集体创作分组完成龙的制作，体现爱国热情和民族精神。在集体创作和动手制作过程中，注意协作精神，同时，体现合作学习方式的重要性，以及对集体主义精神的培养。五、教学过程设计

教学活动的方式与教学方法

1．把《龙的传人》的乐曲作为课的开始，用来烘托气氛，以达到突出主题的目的。同时用音乐来导出课的内容，帮助学生很快地进入情绪，引人《大家动手做条龙》的具体内容和方法中，使学生的情绪一直处在兴奋的状态下，便于课程进展得更顺利、更流畅，也容易激发同学们的创作热情，以及制作的欲望。在制作的过程中可以一直播放着《龙的传人》的乐曲，以增强效果。用合作学习的方法完成龙的制作。

2．利用龙的来历、演变和发展，以及介绍龙的形象特点和与龙有关的活动，激发学生的爱国热情和民族自豪感，从而产生亲自动手制作的欲望。

3. 学生的活动，鼓励同学集体创作分组完成的制作，体现爱国热情和民族精神。在集体创作和动手制作过程中，注意协作精神，同时体现合作学习方式的重要性，以及对集体主义精神的培养。

六、教学点评（教学反思）

本课程属于设计应用课。在教学设计上更注重学生的体验，教师要尊重学生自主兴趣，情感的表达。美术是人类文化最早和最重要的载体之一，运用美术形式传递情感和思想是整个人类历史中的一种重要的文化行为。通过对美术课程的学习，有助于学生熟悉美术的媒材和形式，理解和运用视觉语言，更多地介入信息交流，共享人类社会的文化，积极参与文化的传承，并对文化的发展作出自己的贡献。

本课程在学习构成知识、设计和制作龙的过程中，同时要通过学生的合作学习方式，培养协作精神、集体主义精神。

七、教学评价

1、教学评价方法：

通过各组介绍和评价自己小组的作品，师生共同考察教学效果。

2、教学评价点：

(1)对龙这一艺术形象是否喜爱? 是否了解其思想文化内涵?

(2)是否积极参与龙的制作活动?在造型上有无独创性?

(3)能不能与同学密切协作共同完成品?

初一美术教学

1.美术小知识

美术小知识

作者：未知文章来源：本站原创点击数：3173 更新时间：2008-11-10

1. 中国写意画讲究用笔和用墨，用笔包括（落笔），（行笔），（收笔）.用墨包括墨色的（浓淡），（干湿）的变化的运用。

2. 传统中国画的基本技法是（勾）、（皴）、（点）、（染）。

3. 绘画中的色彩美是指（统一）与（变化）中的美。

4. 色彩的差别大是（强烈对比）。在色环中相隔150——180度，色彩差别小的（弱对比），在色环中相隔60度以下。

5. 美术课可以分成（绘画课、手工课、欣赏课），手工课常运用（剪、刻、挖、粘、接）等方法。

6. 的基本规律是（近大远小），可分为（成角和平行）成角是指物体的一个角与画者相对，平行是指物体的一个面与画者相对。

7. 要画好人物物速写，需要了解（人体的大体比例、结构和动态规律，还需要依靠对（形象的记忆和理解）。

8. 选取恰当的形象或物体作为画面内容叫（取景）构图又叫（布局或经营位置，应注意物体在画面中的（位置、空间以及线条色彩等在画面中的结构组织形式。）

9. 剪彩纸的特点是（形式多样、质朴简洁、内容丰富、富有极强的装饰性。）其步骤是（起稿、固定画稿、刻钻剪、裱贴）

10. 三原色是指（红、黄、蓝）。三间色是指橙、绿、紫）。

11. 橙色是由（红）和（黄）组成，绿色是由（黄）和（蓝）组成，紫色是由（红）和（蓝）组成的.

12. 色彩的三要素是指色彩的（明度、纯度、色相），明度是指（色彩的明暗深浅程度），色相是指（色彩的本身面貌），可以通过加（白色）提高明度，加（黑色）降低明度。

13. 冷色是指（蓝、绿等给人凉冷感觉的色彩，）暧色是指（红橙等给人温暖感觉的色彩）。

14. 中国画从表现手法上可以分为（工笔画和写意画），从表现内容上可以分为（山水画、花鸟画、人物画）。

15. 任何物体都可以用（立方体、圆柱体、圆锥体、球体）四类基本形体去概括。

16. 素描的基本调子是（三大面五调子），三大面是指（受光面、背光面、反光面）。五调子是指亮面、灰面、明暗交界线、暗面、反光。

17. 美术字可分为（宋体、黑体、变体）三种。黑体美术字外形呈方形或长方形且笔画粗状，笔画粗细基本相等。

18. 单独纹样是指（与四周无联系的纹样），它是图案的基本单元。左右上下四面相连的纹样称为四方连续纹样。

19. 角隅纹样是装饰边角的纹样，可分为（对称式）和（均衡式）两种。

20. 将一分形进行有秩序的反复排列称为重复具有一种秩序的美感。

21. 形有秩序的逐渐变化，就叫渐变。

22. 对称轴或对称中心两侧相同就叫做对称，具有一种规则、整齐和稳定的美感。

22 成人的身高为7.5个头长，少年为6个头长。

23 “三庭五眼”是指人物的面部长度平均分成三份称为上庭（从发际到眉间）中庭（从眉间到鼻尖）下庭（从鼻尖到下下巴）

24 素描可以分为结构素描和明暗素描。

25 以画马见长的画家是（徐悲鸿），以画虾见长的画家是（齐白石），以画竹见长的画家是（郑板桥）。

26. 山水画的方法：组织山水画的方法有近景有远景，就可以构成不同特色的观察空间.近景可以用匀、皴、点、染的方法具体刻画。远景可以简略勾、皴，也可以用渲染的方法来画。山水画的步骤是先根据酝酿构图，然后再画近景或主要景物。再画远景或陪衬景物，最后用浓墨点苔或有重点地着色和整理。

2.初中美术第一节课怎么上

要上好初一学生第一节美术课，必须了解初一新生的心理状态，学生从小学升到初中，是从第一阶段学习进入第二阶段学习的过渡时期。初一学生普遍带有小学生的心理特点。愿意听从老师的教导，兴趣广泛，充满幻想，对新的环境、新的集体还不适应，对新教材、新教法还不适应。了解了学生这些心理特点后，就要针对学生这些特点进行组织教学。抓紧对他们鼓励和教育，使他们明确怎样做一个合格的中学生，培养他们强烈的求知欲和广泛的兴趣。

附一位美术教师上初中第一节美术课的经验：

今天早上第四节，是开学以来我上初一的第一节美术课。在上课之前我就在酝酿这一场对我来说很有意义的开场白了。我觉得这将是我一个新的教学生涯的开始。上好第一节来鼓励自己的自信心。

一进课室，同学们有些异样的眼神来迎接这位陌生的“新老师”，可能是上了几节课了，大家的精神已经有些疲倦了，坐姿太过于随意了！可是我富有 *** 的开场白开始了：“同学们，这是我们这学期的第一堂美术课，这学期由我和大家来一起探讨美术，一起来享受美术课堂。请大家坐好些！希望我们班的同学能够给我留下一个十分美好的印象。以后一想起你们，就特别喜欢来上我们班的课！” 同学们听到这样的话就马上精神了好多，都坐直了起来。

我在黑板上自我介绍写了一个“温”字，并说：“以后大家就称我温老师！和温老师同姓氏的请举手”，没有一人，我又问：“那么请喜欢上美术课的同学举手”，让我惊讶的是五十几位同学中只有十来个人举手！真不知道是小学的美术教学的失败，还是我们现在“重智育、轻美育”的教学方针深入人心？是教育不同阶段对“美育”的区别吗？还是有其他的原因？我问：“同学们，你们是不是觉得小的时候自己特别喜欢画画，特别喜欢上美术课，并以此为自豪，可是，随着年龄的增长却发现自己慢慢地失去画画的能力了！有这样的感觉的同学请举手！”瞬间几乎全班的同学都举手了，并用兴奋的表情看着我。

我没有急于上课本上的新课，而是在黑板上写了两个字“美术”，对大家说：“我们这节课一起来聊一聊什么是美术！”问：“什么叫美术？”陈同学说：“美术就是画画”。大家说对不对？同学们异口同声说，对！这是一个多么错误又普遍认为是对的看法。我说：“同学们，我们的美术并不只是画画”而是“审美”，我回头在黑板上写了“审美”两个很大的字。并解释：“就是用我们的眼睛和思想去审视我们看得到的花花世界，当然也包括艺术作品”，同学们问：“是审美观吗？”，“对”。（“审美观”是一个人用什么样的审美观点、抱什么样的审美态度和运用什么样的审美方法对自然景观、社会生活、文学艺术和人生进行审美活动的总称，是一个人审美情趣和审美理想的集中表现。）我说：“我们的美术课重要的不是教同学们学会画什么？而是教同学们逐渐形成自己的审美意识、审美习惯、审美取向——简单的说就是让同学们学会发现美，关注美和形成对美的观念和评价！”接着我问：“我是不是讲得太深了！”同学们有的说不会，有的点头，有的摇头，有的一动不动，我知道大家不理解，于是又说：“法国著名的雕塑大师曾经说过——生活中不是缺少美，而是缺少发现。温老师的美术课就是要教你们发现美！锻炼我们有一双善于发现美的眼睛。”这下子有许多同学发出了会心的微笑了，我也就心安了很多！

接下来我说：“除了学会欣赏美的事物，我们还要学习理解美的真谛！”，“美是真与善的形象，我们有时看到的美不一定真的是美，我们以为丑的不一定就真的丑，所以对美的认识是需要通过思考来加以辨别的，这种思考的能力不是天生就会的，而是要通过后天的训练才可以得到！”，举个例子吧：一个穿着时尚的人让人家有美的感受，但如果他不遵守公共守则，随地吐痰、乱扔杂物，对老人不尊重，我们心中美的感受就会马上打上一个问号，而与此相反的，一个打扫街道的劳动者，他的衣着普通，形象丑陋，但是他们“忘我工作”的精神却会给人一种精神美的享受——这就是我们常常会在艺术作品中看到一些“不美”的东西、形象。其实其中蕴含了很多深层次的审美价值。

正讲的津津有味的时候，课堂上出现了一个小状况，坐在最后一排的一位同学向另外一位同学丢纸团。我突然停了下来，这时同学们用异样的眼光看着我，好像意识到了发生什么事。我问：“在上课时当老师正在讲课，突然下面有学生在搞小动作，丢纸团，说话。大家说这种行为美吗？”同学们异口同声说：“不美”。这时那位同学意识到了自己的行为是错误的，满脸通红。

在和同学样的交流中，不知不觉下课的 *** 响了。我的结束语是：“今天我们聊了很多关于美的话题，同学们的表现让我很满意，希望下一堂课不要再有丢纸团，搞小动作的同学了好吗？”全班发出的响亮的“好”声。我心里明白，我已经让这些可爱的学生们认可了，今后的课得好好努力啊！

3.初中美术课都有什么内容,教师考编要用,急

本资料是美术理论考试试题集锦，涵盖中小学美术，包括教材、中外美术史、美术新课标、教材教法、艺术概论、教育法规等2000多题。类型很全，填空843题以上、判断180题以上、单选304题以上、多选88题以上、名词137题以上、简答186题以上、分析74题以上、连线20题以上、美术新课标170题以上、操作20题以上（操作无文字答案）等。均有答案，适合美术教师各类考试！！

1中国美术史分章节6月版.doc

2美术填空题843题25页.doc

3美术名词解释137题10页.doc

4美术判断题180题5页.doc

5美术单选题304题16页（09年3月纠错）.doc

6美术多选题88题5页.doc

7美术分析题74题以上13页.doc

8美术简答题186题以上28页ok.doc

9美术连线题20题4页ok.doc

10美术操作题20题以上1页.doc

11美术教学案例21题7页.doc

12美术说课资料22例36页.doc

13美术新课标理论资料170题14页.doc

14艺术概论22页.doc

15教育法规143题13页.doc

16美术资料答案纠错.doc

17美术招聘理论5月新增.doc

18招考面试题目32313133353236313431303231363533e4b893e5b19e31333262383539供参考.doc

19美术招考资料说明.doc

来自：看看教师招聘网文章地址：

4.初中教学中美术课应怎样上

通常美术教学都先是15分钟左右的理论知识讲解，后面就是学生练习，老师指导。

主要还是看你教授的内容。

例如说像讲解理论，可以先从平时生活中遇到的相关知识“近大远小”这些开始讲起，慢慢引导学生举例。同时在黑板上画出一些图例，再请同学上前去画。之后就同学自己在纸上练习画图，在下课前10分钟左右开始点评学生的练习图，最后再提出一些跟下节课相关的问题留给学生思考，为下节课铺垫。

如果是教受国画类的，一般都是一边演示一边讲解的。

像跟人体动态有关的课程，可以结合学生们比较喜欢的动漫人物来讲解。

美术课大部分时间还是要留给学生自己练习，教师再给予一些纠正。

5.怎样上好初中美术课

内容提要：美术欣赏课是中学美术教育的一个重要组成部分，主要是通过教师引导学生去感受、分析、讨论、评述、理解与鉴赏美术作品以及审美对象的思想性、艺术性、审美价值和作用，从而获得审美愉悦体验，发展审美能力。

随着素质教育的深入展开，尤其是初中美术欣赏教学，对促进学生的全面发展起到很大的作用。本文从中学美育的性质和要求出发，针对中学美育的教学现状，从多元化的角度对初中美术欣赏课教学做出探索，力图为初中美术欣赏教学找出新的思路和合适的教学途径。

关键词：中学美育美术欣赏教学多元化教学正文：作为实施素质教育的一门重要课程——中学美术课，已列为中学生的必修课。其中的美术欣赏教学，有助于提高学生的审美能力和艺术修养；有助于发展学生的创造力和想象力；有助于培养学生高尚情操和形成健康的审美观。

同时，它还能够发挥出德育、智育难以发挥的育人功能，促进学生素质的全面发展。我国中小学教育是为国家培养合格人才的奠基性教育，从九年义务教育到高中阶段的延续性教育，要为提高学生的综合素质，为高校输送人才打下一个初步良好的基础，而审美素质正逐渐成为一个学生综合素质中必不可少的重要组成部分。

学校的美育尽管在各学科教学中都有所体现，但是培养学生的审美能力和鉴赏能力应以美术教育为主。作为“艺术教育”学科之一的美术教学，是对学生进行美感教育的重要的也是最佳的途径。

人们对自然美、社会生活美、艺术美的感受、欣赏、爱好存在差异，这种差异除生理和心理的因素外，最重要的是与人的受教育程度有关。2000年国家教委颁布的《全日制义务教育中学美术教学大纲（试用修订版）》将美术课中的欣赏课教学定义为必学的“艺术欣赏课”，是在深化素质教育，推进基础教育改革过程殊而积极的一步。

初中美术课正是以提高学生的全面素质为目标，在整个初中阶段保证了美育的连贯性和向高层次发展。初中美术课是艺术学科，教学内容强调学生的“手到”、“眼到”、“心到”、“口到”。

从大纲的教学性质、内容、目的、要求出发，初中美术课在教材编写、课时设置、成绩考察等方面都体现了其教学是在审美活动中提高学生的鉴赏能力、艺术修养、及审美情趣。美术教师必须充分利用欣赏课教学面向全体学生进行美术素养的教育。

突出美术教学特长的优势，发挥欣赏课对中学生的审美教育主渠道作用。“以审美教育为核心，重点培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏艺术美的能力，树立正确的审美观念”。

初中美术欣赏课主要包括审美形态教育和美感教育两个方面：审美形态教育主要是培养学生对自然和艺术中千变万化的美的形态和结构的鉴赏、识别能力。美感教育主要是培养学生健全的审美心理结构，形成敏锐的审美知觉和对美的欣赏与感悟能力。

“要增强学生对美术的兴趣和爱好。引导学生学习必要的美术知识，掌握必要的美术欣赏方法，开阔视野、启迪智慧，促进学生身心全面健康发展”。

本文从实践出发，以多元化的角度，探索通过丰富多彩的教学形式与内容对学生进行美感训练，以求在初中阶段遵循学生的认知规律，全面增强学生对美的感受力、判断力、想象力和理解力。一、情境式教学在美术欣赏教学中，为了深化主题，突出欣赏作品鲜明的时代、民族个性特征，可以针对美术作品、美术家、美术现象，用有关的音乐、故事、等方式创设背景情境。

调动学生的欣赏积极性，感染学生的欣赏情绪。情境式教学特别是在现代多媒体技术的应用下，有了更大的发展空间。

多媒体教学除了在视觉上的优势外，它还将听觉艺术（音乐）融入到美术欣赏中来，使美术与音乐、影像、文字、语言等完美地结合，创设一种情景交融的艺术氛围，让学生的视觉、听觉在欣赏过程中达到共鸣，在轻松、愉悦的气氛中得到美的享受，达到最佳的欣赏效果。例如我们在欣赏列宾的油画《伏尔加河的纤夫》时（初中美术第三册第一课），教师备课时将油画《伏尔加河的纤夫》配上《伏尔加船夫曲》，制成课件存储在电脑中。

在欣赏时，《伏尔加船夫曲》音乐与列宾的油画《伏尔加河的纤夫》融为一体，这样使学生很快进入审美心境，使学生有身临其境的感觉，从而体会纤夫们的艰辛，产生审美同情。最终使学生们为纤夫坚韧顽强、勇敢不懈的拼搏而感动，为画家高超的现实主义表现手法而叹服，使美术欣赏课达到让学生触景生情的效果。

又如在欣赏中国古代山水画时（初中美术第二册第一课），同学们的耳边同时响起那凝重、高古的《高山流水》、《鱼舟唱晚》、《二泉映月》……等等经典民乐时，怎能不唤起学生对作品意境的畅想；怎能不激起对祖国大好河山的爱慕；怎能不会得到美的陶冶和心灵的净化。此种教学有助于学生在审美的同时，充分加深对作品的体会，使欣赏更现实、更立体、更生动。

这样的课堂氛围和教学效果，用传统的教学手段是难以达到的。二。

利用媒体.音乐等方法进行教学。容易激发学生对美术的喜爱之情，从而使学生喜欢上美术课，增强了学美术的兴趣和审美情趣。

三、互动式教学美术欣赏教学要实现师生互动，引导学生主动。

[初中美术教学中存在的问题及应对策略]初中美术存在的问题

初一美术教学7篇

时间流逝得如此之快，我们又将学习新的知识，有新的感触，是不是需要好好写一份教学呢？那么初一美术教学怎么写呢？下面是我给大家整理的初一美术教学，希望大家喜欢！

初一美术教学篇1

新的学期，依据学校提升学生艺术素养的实施方案，我们在现有的课程改革的基础上美术学科的课程改革还将更加深入地进行，面对美术学科在社会发展，教育改革中的实际状况，结合生活中的艺术，我将继续以课堂教学研究为基本点，狠抓45分钟的课堂教学效率，联系学生的日常生活，努力提高教育教学质量。为更好的完成本学期的教学目标和教学任务，现制定出本学期工作如下：

1.指导思想

进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。

2.教学目标

本学期我的教学工作将总结以往的教学经验，针对于初一年级学生的心理特点和学习情况，通过美术课教学，将欣赏、绘画、手工融合贯通在一起。以多样性、趣味性的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续接受色彩和国画的传统教学。设计和手工继续深入学习，提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材，自己独立的，大胆的去完成学习任务。

3.具体工作

①继续加强美术新课程标准和业务的学习，深化教学观念和理念

本学期，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，多学，多练，多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己对案例研究，使自己由认识新课程到走进新课程。

②课堂教学活动

加强课堂教学新理念，新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神，结合实际情况开发教材内容，运用新理念，尝试新教法，不断提高自己的教学水平。

针对于初中学生在心理上渐渐成熟的特点，针对知识的高要求，学生对知识的探索和研究的心理。我在课堂上将讨论交流，分工合作，资料调查，情境模拟和角色扮演，欣赏等教学活动有机的结合在一起，以调动学生积极性有主，使学生开阔眼界，扩展学习的兴趣和技能。

4.教材的特殊处理

4.1新课程改革中虽然不提倡教师板演，但是我觉得适当的示范，也能促进课程的学习。

4.2一些手工课需要涉及一些现成的实物，而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足，我在教学中将准备一些实物，使教学更直观，提高教学质量。

4.3根据实际教学的需要，我将有些课题进行删减或增加其它的内容，从而更利于学生的实际情况，突出本校美术课的特色教学。

4.4要求学生作好材料的准备工作，要做到：课前布置，课时检查，课后整理。材料的准备宁可充足有余，不可临时不足，影响教学进程。

5.教学要注意的问题

5.1注意课堂秩序，防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的，但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。

5.2注意卫生，自调颜料比较难把握，应该注意课室卫生，用品的清洗。

总之，美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下，以课程标准为准绳，以学生兴趣、经验、知识的发展为目地，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识，学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标，提高美术教学工作的质量。

初一美术教学篇2

1.学生现状分析：

作为刚刚步入新学习环境的新生，虽然他们经过一学期的学习和学校生活，当时他们对新的学习环境还不是很适应。由于是初一学生，因此他们学习美术的积极性很高，积极参与活动的主动性较好，但是学生年龄小、知识少，因此学生的视野狭窄，对美术的认识还远远不够，学生的审美意识较浅，没有一个系统的知识结构。

2.教学内容分析：

本学期拟定十六课时的课程。立足于面向全体学生，以素质教育为基本点出发培养学生的创新精神和实践能力；强调趣味性的美术学习，设计内容贴近学生的生活经验，强化学生的美术学习兴趣；在继承美术传统的基础上，充分体现社会的近步与发展以及多元文化，突出时代感和地方特色。在结构上，以美术形式语言集中划分单元，淡化不同课业之间的区别，在传授规定的基础知识、基本技能的基础上，始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的习得两方面的需求。

3.教材中重点、难点：

重点内容涉及到绘画创作和设计的内容，包括风景速写、绘画的色彩知识和应用等绘画技能和标志、海报、请柬、视觉传达等设计知识。

针对教材的重点，难点在于培养学生的各项技能和能力，例如学生的绘画技能、学生的观察能力、学生的自主学习能力，最终达到自主欣赏和自主创作。

教学目标：

(1)认知目标：认识和了解西方绘画艺术，开阔学生视野，了解人体基本比例；进一步学习色彩知识和构图知识。

(2)智力能力目标：培养学生的绘画技巧和基础造型能力；培养学生的设计思维能力。

(3)思想品德目标：通过学习色彩、构图、制作等知识，使学生的思维更开阔，并用美学的眼光去观察生活中的事物，对大自然产生热爱之情。

主要工作及措施：

(1)认真学习课程改革的先进理念，以全新的视角审视新课程，走进新课程。

(2)我认真地分析初中美术教材的编写特色及体系，了解学生原有的知识技能的质量

(3)认真备课、上课、听课、评课，及时批改作业、讲评作业。

初一美术教学篇3

1.指导思想

贯彻国家课程改革的重要精神，提高美术学科的教学质量，以达到全面提高中学生的艺术素质和人文素养的目的。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能；培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操；提高学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。以培养学生创新精神和实践能力为重点，以构建于有利于学生自己学习、合作学习、探究学习的课堂教学模式，全面提高教学质量，为学生的全面发展打下坚实的基础

2.具体情况分析

今秋本校初一有12个班，学生大约600人。七年级的学生刚刚从小学升入初中，对于突然出现的众多课程会表现出忙乱和迷惘之感，又因为地方基础薄弱，美术的教学很少涉及，对于这门课程，学生的认知面还比较狭窄。况且一直受到“语数外为中心”的思想观念的影响，部分学生对此更是漠不关心。家长不支持、学生不重视，这就让美术课程处在了一种左右无援的境地。这给教师的教和学生的学各方面都带来了很大的难处。

但也有少部分学生，他们学习美术的积极性很高，积极参与活动的主动性较好，但是学生年龄小、知识少，因此学生的视野狭窄，对美术的认识还远远不够，学生的审美意识较浅，没有一个系统的知识结构在教学衔接上，困难比较大，所以教学定位宁低勿高，色彩常识、造型能力等边教边补。要调动学生参与积极性。

3.教学工作目标

3.1重视学生创新能力教育，全面实施素质教育，提高学生的艺术综合素质。

3.2积极培养学生学习的积极性，培养学生善于参与、思考、创新，使之培养学生的个性。

3.3注重理论与实践相结合，各知识点相互渗透，相互联系。

3.4坚决落实好教改教研工作，把教改真正落实到常规教学课堂中。

3.5积极参与学校的各项活动，配合做好宣传展示工作。

3.6注重特长生的培养，建立特长生成长档案，争取50%的学生爱好美术，有美术特长。

4.教学内容分析

5.教材重点、难点

重点涉及到绘画和设计的内容，包括人物速写、绘画的色彩知识应用等，包括壁报，字体，日常用品工艺设计等设计知识。

难点在于培养学生的各项技能和能力，例如学生的绘画技能、学生的观察能力、学生的自主学习能力，最终达到自主欣赏和自主创作。

6.教学目标

（1）认知目标：认识和了解绘画艺术，开阔学生视野，了解人物基本比例；进一步学习色彩知识和构图知识。

（2）智力能力目标：培养学生的绘画技巧和基础造型能力；培养学生的设计思维能力。

（3）思想品德目标：通过学习色彩、构图、制作等知识，使学生的思维更开阔，并用美学的眼光去观察生活中的事物，对生活产生热爱之情。

7.教法教研改革

7.1认真钻研新教材，吃透教材，以《美术课程标准》为依据，重思维素质创新的培养，以学生应用能力为重点。

7.2力求体现素质教育的要求，以学习活动方式划分美术学习领域，加强学习活动的综合性和探索性。

7.3以美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，提高审美意识和审美能力，增强对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展创造美好生活的愿望与能力。

7.4认真地做好教研组集体备课，分析讨论在课堂教学中出现的一些疑难问题。

7.5在实施探究式教学模式的基础上，构建自己富有个性的教学模式，使课堂形成一种无拘束、平等融洽的教学气氛。在教学过程中突出学生为主体的实践活动，多鼓励学生动手动脑，勇于探索。让学生的学习主动性得以充分的发挥。

8.教学措施

8.1认真学习课程改革的先进理念，以全新的视角审视新课程，走进新课程。

8.2认真地分析初中美术教材的编写特色及体系，了解学生原有的知识技能的质量。

8.3认真备课、上课、听课，及时批改作业、讲评作业。

8.4做好课后辅导工作，广泛涉猎各种知识，形成比较完整的知识结构。

8.5严格要求学生，尊重学生，发扬教学民主，使学生学有所得，不断提高。

初一美术教学篇4

为使初一新生更好的适应初中美术教学，充分调动学生学习美术的积极性，充分发挥特长，培养高尚的审美情操，提高审美能力，更好的完成教学任务，特制订如下：

一、指导思想

提高学生审美水平，充分发挥学生的特长，培养高尚的审美情操，发展健康个性，充分发挥学生潜能，使学生全面地发展。

二、学情分析

初一共有四个班，学生对美术的学习兴趣较高，但美术基本技能掌握较低，有一种盲目性，部分学生有一定的.美术特长，有待于进一步发掘提高。

三、基本内容分析

本册划分为五个单元，共16课时，内容如下：

第一单元《走进美术世界》：主要通过欣赏活动，让学生对美术的定义、功能与分类有基本的认识，能够积极表达对美术作品的理解，懂得美术与人类社会生活密切相关。

第二单元《多彩的校园生活》：通过对人物面部五官比例和表情特征、人体全身比例和动态、人物活动场景的构图安排以及服装设计等知识和技能的学习理解，基本掌握其相关的步骤方法，并能进行简单的人物活动场景速写和学生装的设计练习。让学生在共同的绘画设计练习和创作展示活动中，感受合作的快乐，体验成功的喜悦。

第三单元《传递我们的心声》：通过对平面设计领域中版面设计和美术组创意设计和板报编排设计的实践练习，了解和运用造型要素及形式原来，认识设计的审美功能和应用价值，感受设计与生活的密切联系，激发参与校园文化生活的热情。

第四单元《美丽的校园》：通过对校园环境写生、想象中未来校园规划设计等方面的教学，掌握相关的知识和技能，加深学生对校园的了解，激发学生热爱生活、热爱学校的情感和发现美、创造美的愿望。

第五单元《物以致用求艺尚美》：通过对几类生活日用品的欣赏和评述活动，使学生认识设计的任务、价值和目标，启发学生积极关注生活中一些日常用品，初步了解现代生活用品设计的基本原则以及“以人为本”的设计理念。

四、课时安排

第一单元：2课时

第二单元：约4课时

第三单元：约4课时

第四单元：约4课时

第五单元：约2课时

五、具体措施

1、认真学习课程标准，钻研教材，把握课改理念，因材施教，改革教学方法。

2、认真备课、上课，注意搜集相关的美术资料服务于课堂教学，充分利用好班班通，努力让美术教学多彩多姿，学生有兴趣，学习有收获。

3、积极发挥学生的创新、创造能力，培养高素质有特长的人才。

4、加强特长生培养，成立兴趣小组，利用课余时间，更好地培养其艺术才能。

5、经常组织相关的美术活动，互助互学，共同提高。

6、注意联系生活，联系实际，到生活中发现美、创造美。

7、教学活动中注重德育渗透，努力做好教书育人，培养行为美、心灵美的高素质人才。

初一美术教学篇5

一、学生情况分析

七年级学生对美术的认识较肤浅，体验美、欣赏美、创造美的能力缺乏，但大部分学生对美术学习有着浓厚的兴趣。

二、教材分析

本册教材分为四大块

1、造型表现

有意识地运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言，选择适当的工具、材料，以绘画和雕塑等形式，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感。

2、设计应用

了解主要的设计类别、功能，运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理，利用媒材特性，进行创意和设计，美化生活，形成初步的设计意识。

3、欣赏评述

多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，获得初步的审美经验和鉴赏能力，初步了解中外美术发展概况，尊重人类文化遗产，能对美术作品和美术现象进行简短评述。

4、综合探索

调查、了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录、规划与制作;通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。

三、任务和目标

1、美育

培养学生对美的感受力和提高对美术作品的欣赏能力，重点是让学生感受传统文化的内涵，以提高学生现在和今后的生存质量。

2、智育

培养学生的观察习惯，使学生逐步掌握正确的观察方法，提高观察能力，发展学生的形象记忆、想象能力和动手能力，鼓励学生思考联想。促使他们创造才能的发展。

3、技能

不是美术教育的重点，要求学生能用自己的绘画语言表达思想。

四、具体措施

1、让学生确立新的行为意识和加强主动实践探索的自觉性，让学生学会思考，培植独立实践的勇气和意识。

2、因材施教，杜绝人云亦云或千人一面的美术教育模式。

3、完善评价方式。

4、组织学生培训活动，开展绘画竞赛活动，提高学生学习兴趣，提高学生审美能力，调动学生学习美术的积极性。

5、美术教师充分认识课堂教学是实施素质教育的主渠道，认真备课，批改美术作业，辅导学生，促使学生在美术教学中提高审美能力，提高动手能力，促使全体学生全面发展。

初一美术教学篇6

美术教学在课程改革中发生了综合性的变化。面对美术学科在教育改革中的实际状况，结合生活中的艺术，我将继续以课堂教学研究为基本点，狠抓课堂教学效率，联系学生的日常生活，时代个性发展的特点，努力提高教育教学质量。为更好定出本学期工作如下：

一、指导思想：

进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。

二、教学目标

初一：以欣赏为引领，提高审美，进行绘画和手工-面具的制作.

我们将根据以往的教学经验，针对于学生的心理特点和学习情况，通过美术课教学，将欣赏、绘画、工艺融合贯通在一起，以多种有趣的'教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续接受色彩的传统教学，设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大学生的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材，自己独立的、大胆的去完成学习任务。

三、具体工作：

①继续加强美术新课程标准和业务培训，深化教学观念和理念。

本学期，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，多学、多练、多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己对案例研究，使自己由认识新课程到走进新课程。

②课堂教学活动。

加强课堂教学新理念、新模式及新教法的研究。

针对于学生在心理上渐渐成熟的特点，针对于对知识高要求、学生对知识的探索、研究的心理，我在课堂上将讨论交流、分工合作、资料调查、情境模拟和角色扮演、欣赏等教学活动有机的结合在一起，以调动学生积极性有主，使学生开阔眼界、扩展学习的兴趣和技能。

1、新课程改革中虽然不提倡教师板演，但是我觉得适当的示范，也能促进课程的学习。

2、一些手工课需要涉及一些现成的实物，而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足，我在教学将准备一些实物，使教学更直观，提高教学质量。

3、根据实际教学的需要，将有些课题进行删减或增加其它的内容，从而更利于学生的实际情况，突出本校美术课的特色教学。

初一美术教学篇7

一、指导思想

体现新课程的基本精神，立足于面向全体学生，促进学生的创新精神和实践能力的培养，以人的发展为本，充分考虑学生发展的需要，强化学生的学习兴趣，注重大纲和地方课程的有机结合，制定符合地方艺术教学发展的新途径。

二、具体情况分析

七年级的学生刚刚从小学升入初中，对于突然出现的众多课程会表现出忙乱和迷惘之感，又因为地方基础薄弱，美术的教学很少涉及，对于这门课程，学生的认知面还比较狭窄。况且一直受到“语数外为中心”的思想观念的影响，部分学生对此更是漠不关心。家长不支持，学生不重视，这就让美术课程处在了一种左右无援的境地。这给教师的教和学生的学各方面都带来了很大的难处。

三、教学措施

针对水东的当前境况，在本学期的教学中，我将从以下几方面下功夫：

1、选择合理的教学内容。

根据课本中提到的内容，再结合本地的实际情况，选择符合地方性课程的教学内容，必要情况下，可自行利用课本外的内容作为教学的主题，只要思想和大方向不变，只要立足于学生的发展，我们合理的利用和处理教材，我想是可行的。

2、充分的利用地方。

水东乡属于少数民族乡镇，或多或少的保存了少数民族的多种艺术精华，比如说刺绣、手工艺等，在美术教学中，这些都属于其范畴，我们可以大加利用，不仅可以增强美术的趣味性和广泛性，还可以发展地方的美术特色，提高学生学习美术的积极性。

3、照顾突出的学生。

众所周知，在任何一个团体中，在任何一个方面，总会有一些在某方面天赋极佳，成就极其突出的个体存在，他们就像那些天生就具有某种形象的石头，稍加雕琢便是一件完美的艺术作品。对此，我开办美术培训班，周末对那些在美术方面表现突出和极强趣味的学生进行免费培训。

4、走新课程的思想理念道路。

根据大纲的要求，美术教学应针对全体学生的异性、以人为本，这与上面提到的并不矛盾。对于大多数的学生，我们不能局限于美术技能的传授，更重要的是学生美术素养的养成，这方面，美术教师决不可轻视。

5、立足于美术的生活化。

美术源于生活，而又高于生活。对此在美术的教学中，我们决不能脱离实际，以生活为教学，以生活来带领学生探索和学习，让学生在学习中加强了经营生活的能力，这才是美术教学所要达到的最终目的。

浅谈美术课如何培养学生的美术兴趣

美术教育是教育体系中的一门特殊学科，对陶冶学生的情操、启迪学生的智慧、促进学生的全面发展，有着相当重要的作用。但是，由于存在片面的理解，教学中也难免会出现一些新问题。本文就当前初中美术教学中存在的主要问题进行浅析，并尝试探讨应对策略，以此期待美术教育的健康发展。

一、初中美术教学中存在的主要问题

1.要“美术文化”，不要“知识技能”

《课标》指出：“美术学习应当从单纯的技能、技巧层面提高到美术文化学习的层面。”因此，有些教师认为美术学科注重美术文化学习，知识技能不重要了，或者可以完全屏弃了知识技能。教学中只要根据课前收集的大量、录像资料，引领学生欣赏，师生一起在欢乐的游戏中感受体验，鼓励学生大胆表现，不要求教师的课堂示范；认为要当一名美术教师只要知道一定的美术文化知识便可，无需有专业的美术技能、技巧了。甚至有的教师在教学中不但不涉及美术技能技巧的教学，而且就连学生对技能方法提出疑问时，教师也不作正面的回答。产生这些现象的原因是多方面的，但根本原因是对《课标》的错误认识。

2.师资力量薄弱，教学模式陈旧

在中学美术教育中，教师是学生学习美术、启发学生智慧、提高学生审美能力的引路人。然而目前普通中学的美术教师相对较少，而农村的美术教师不仅数量严重不足，而且师资水平参差不齐，美术教师的素质普遍不高，很难完成美术学科的教学任务，影响了美术教学的质量。这对于学生的学习主动性造成了消极的影响，使美术课程完全背离了课程设置的初衷，无法承载全面提高学生素质的教学目标。

3.应试教育仍占主导，美术课程意识淡薄

在我国当前的教育体制下，虽然大谈特谈素质教育，但不可否认的是，应试教育仍然是我国教育的一个主流。许多学校把美术课当做“灵活课”，可上可不上，淡薄的课程意识使得美术课程在普通中学中形同虚设，教师、学生均不重视，往往只能消磨时间，流于形式。在这样的大环境下，与考试无关的美术课当然被视为“鸡肋”，弃之不能，食之无味。在很多地方，作为素质教育重要内容的美术教育始终处于一个很尴尬的境地。

4.美术课程的综合性和多样性缺乏

依据学习范畴或学科群的特征来研制和设立综合课程，减少分科课程，这是世界教育的一个开展趋向。但在理论中，不少教师没有觉得到这种新型课程对学生开展的促进作用，反而觉得它扰乱了系统的学科学问教学。其缘由是多方面的，有的可能是由于主题或概念超越了学生的生活经历和了解程度，有的可能是设计的相关学问整合得比拟牵强，缺乏内在的自然的联络，也有详细的教学操作的问题。

5.对学习活动的认知问题

学习是获得知识、技术、态度或价值的过程，而我们获得知识、技术态度或价值的目的决不仅仅是为了得到一张可以炫耀的文凭。学，本来是为了用的，可很少有家长在孩子的学习期间对孩子未来的职业有过设想的。而每当中考、高考过后，传议谁谁的孩子考进了重点、谁谁的孩子考进了名校，总是家长们最热心的事情。这些实际上是家长们对学生的学习活动在认知上的偏差，这些认知偏差必将影响学生的主观的学习态度。

二、美术教育存在问题的应对策略

1.提高学生的学习兴趣

当学生对某一件事情感兴趣的时候，他们的学习效率一般比较高。美术学习更是如此，只有静下心来学习美术，将自己完全融入美术学习之中，才能真正体会美术的魅力和精髓。

2.加强与学生、家长和学校的沟通

受到应试教育的影响，很多家长认为美术是没有用的，将来也不能帮学生上一所好的大学，找一份好的工作，这就需要教师不断努力与家长沟通。可以经常和学生谈话，耐心地个别辅导，让他们知道自己爱好的发展前途、应如何争取得到家庭的支持等；通过家长会和电话的手段密切联系学生家长，让家长看到学生的进步，分享到学生成功的喜悦，争取家长的支持，坚定学生的信心，营造好学习的大环境。

3.彻底转变教育观念，积极探索新的学习内容和方法

新课改充分体现了课程的时代性、基础性和选择性，满足了学生的发展需要。新课改注重学生的学习过程和方法，以模块式的课程结构，实行学分管理，为学生提供了自主选择和个性发展的可能性。新课改理念改变了教师的教育观念之后，教师要对自己的课堂教学进行积极的探索与尝试，从传统的灌输走向师生的互动，使课堂教学充满生机。

4.运用多媒体活跃课堂气氛

多媒体教学是课堂教学中一种崭新的教学模式，更容易把课堂与现实生活紧密联系在一起。多媒体教学是现在在初中美术教学里重要的一种手段，可以更好地帮助学生理解作品的意义、风格、特征，从而能培养正确的审美能力、陶冶高尚情操。

5.利用多种多样的方法让学生善问

教师在教学过程中注意设疑，其另一作用在于让学生学会质疑。在日常教学活动中，教师应充分肯定学生所提出的问题并耐心予以解答，并应以不同的方式肯定并鼓励学生质疑，培养学生的自信心。教师应在教学中强化学生的提问意识。具体来说，就是在讲解新课时要鼓励学生敢于追问，在知识的上下联系比较中要敢于反应，在总结知识时还要不断追问。

100多人的初中学校有美术课吗

初中美术课是九年义务教育阶段的一门必修课，是对学生进行美育的重要途径。对于陶冶情操，启迪智慧，促进学生的全面发展，具有重要作用。近几年来我们国家也非常重视美术教育，许多学校也取得了不少教学成果。但也存在不少问题。

在农村很多学校没有专业美术教师，在前几年应试教育的约束下，学校多注重学生成绩和学校的升学率，很多学校不开设美术课或者是虚设美术课。在素质教育的今天，美育是不能忽略的，那么该如何来培养农村学生的美术兴趣，提高学生创造能力?学校外部因素是大环境，我们很难改变，但是作为教师我们应该从自身做起，改变内因，转变教学观念，从课堂抓起，培养其兴趣。

一、了解学生心理，培养兴趣

我们应该多了解学生，尊重学生的思维表现特点。由于学生的身心发展和认知事物有密切的关系，美术教育是学生身体发展水平，知觉能力、情感态度和生活经验的自然产物，美术是学生认识世界过程中的一种表现。需要对事物的认识表达时就有画画描述的冲动，看到有感染力的作品就会受到鼓舞。教师就要在课堂上引导好学生，激发其热情。比如在初一人物线造型的美术课上，当有老师要求作业画女同学头像时，总会有个别学生提出要画男同学，有的还要画自己的爸爸，有的甚至要画只小熊猫。我们分析一下这些学生的想法，要求画男同学的可能觉得自己能画的更好;要求画自己爸爸的是因为他最熟悉，能画象;要求画熊猫的同学可能是因为不自信，怕自己画不好人头像而要画自己拿手的。如果这时教师大怒，以不按老师要求做作业和无理扰乱课堂批评的话，就使学生的绘画热情受到挫伤。因而应该给他们创作自由，让学生从兴趣开始，可以先画自己喜欢的，兴趣往往会产生“阶段性”的成果，我们要把握好学生所取得的成绩，及时的给予表扬和肯定，再画教师布置的作业，使学生乘胜进步。教师只有了解学生心理，正确的引导，才能培养其兴趣，提高创新能力。

二、转变教学观念，提高审美意识

因为农村教学条件的限制和教师水平的差异，使农村的美术教育参差不齐，美术教师的个人意识也有差异，我们的美术课并不是把学生培养成画家、美术家，也不是为了应付一节课或者认为是简单的哄孩子玩。学生眼中的世界，描绘的水平绝对不可能和成年人一样，因为他们所表现的视觉形象多半是直觉与想象的综合，只有随着年龄增长，知识的积累，技巧的提高，才能渐渐使其变为直觉与理解的再现，才有可能变为主动的再创作。要在学**过程中陶冶情操，培养学生各种能力，提高审美意识。因此在课堂教学当中，也不能以太高的准则来评价学生。而是看在画中是否真实反映了学生的内心感受，是否有独特性、新颖的表现。要多给予肯定的表扬，少有居高临下的指责。观念的转变是教学的指导思想，首先教师不能有副科意识，美术是不重要的课程等意识。美术联系其他各学科，渗透各学科，体现在生活的衣食住行中，教师要转变观念，也要不断提高自身的审美能力，才能培养学生的美术兴趣，提高学生的审美知识和意识，才能达到美育的目的。

三、改变课堂教学模式，从兴趣入手，提高创造能力

1.改革教学方法

过去有些人受传统教育思想的影响，教书非常“认真”，把课堂教学当成只传授知识的场所，没有做到教书育人、培养才干、开发智力。而是教法简单化，教师讲，学生听，墨守常规，老一套，不变样，致使学生思想僵化不开窍，以至学生失去兴趣，这样就限制了学生的思维能力和创造能力的发展。所以，课堂教学方法必须改革。美术教育，形象生动，鲜明直观，在对学生进行美育，促进智力发展和进行思想品德教育等方面，有它特有的优势。然而如何发挥、扩大它的优势作用，关键在于任课教师能否大胆改革教学方法，勇于创新，根据学生兴趣特点与认知的规律，努力为学生创造一个轻松愉快，有趣味的学**环境和气氛，消除学生心中的学**压力，使学生感到学**没有负担，是一种享受，一种。比如在初一人物头像的课程中，就可以用古老的“贴鼻子”游戏教学，再贴眼睛、贴眉毛等，使他们在轻松愉快的在游戏中了解人物的五官位置关系，掌握了五官的“三庭五眼”的比例关系。因为农村学校条件的限制使很多课程不能开展，如果教师局限在学校现有的条件里，有的课堂教学内容只能是简单的讲讲，甚至让学生自己看看就上自**课了，我们应该利用农村现有的条件尽量开展好课堂教学。比如初三的雕塑课，农村学生是不可能有橡皮泥来做雕塑练**的，但是我们可以利用农村的条件来上，不妨让他们再回到儿童的玩“泥巴”时代，让他们自己动手去挖红泥，让他们在课堂上由老师引导从儿时的“捏娃娃”游戏开始讲解雕塑，使学生更真实的感受到艺术来源于生活，生活是创作的源泉。这样的课堂才是培养农村孩子兴趣的乐园，这样让学生在兴趣中吸取知识和掌握技能，就能收到最佳学**效果，充分发挥课堂活跃的优势作用。同时又培养了学生的观察能力、思维能力、构图能力。现代化教育不能局限在死板的传授知识，应该是以兴趣为引导，利用

现在初级中学的同学都有音乐和美术课吗？具体都学哪些？

当然有。初中属于义务教育阶段，学校会按照初中课程要求配齐配足各门学科的。当然，在现实生活中，有些学校师资力量不足，也是事实，因此，包括美术课在内，往往是由主课老师兼任的，专业水平会大打折扣，更可怕的是主课老师往往挪作他用（如美术课改教语文数学）。

初中美术《生活中的色彩搭配》教案三篇

1、现在初级中学的同学都有音乐和美术课，具体学习内容各地区不一样。美术课学习画素描、国画等，音乐课主要学习音乐理论，还有乐器，如二胡、口琴、笛子等。

2、初中，是中学阶段的初级阶段，初级中学一般是指九年义务教育的中学，是从小学向高级中学过渡的一个阶段，属于中等教育。

3、学习课程：语文、数学、英语、思想品德（政治）、历史、地理、物理（初二开设）、化学（初三开设）、生物、体育与健康、美术、音乐、微机。

初中美术教学工作

《生活中的色彩搭配》教案1

教材分析

　《生活中的色彩搭配》是美术课程“设计.应用”学习领域的内容，通过探究性学习，使学生了解到主要的设计类别、功能，运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理，利用媒体特征，充分欣赏多个案例，为学生建立良好的色彩搭配意识，并为学生进一步进行创意和设计，美化生活，形成初步的设计意识。

　学情分析

　学生有一定的美术基础，同学们会欣赏中外美术名作，建筑艺术，民间年画、传统纹样、木雕和中外面具艺术；培养了学生的审美能力，进一步对水性颜料、毛笔和宣纸等材料做多种尝试，开展趣味性造型活动，进行简单的创作；学习了原色、间色、冷暖色等色彩基本知识，体验色彩的表现力，并有目的的加以运用，初步学习了铅笔淡彩的画法；通过绘画、拼贴、堆积和组合等方法进行造型活动，积累视觉和触觉经验，能结合各种已学过的美术知识进行绘画创作和应用设计，能运用多种材料和方法制作玩具；围绕一定的主题，描绘生活中有意义的事，按自己的想法反映周围的事物，表达自己的兴趣与愿望；用日记画的形式，记录所见、所闻，表达自己的情感；能进行初步的写生练习，表现人物或物体的大体特征，用各种易于加工的雕刻、塑造材料，制作简单的立体或半立体造型。同学们普遍提高了对美的感受能力，形成了健康的审美情趣，大部分学生对美术学习有着浓厚的兴趣。

　教学目标

　知识与技能：通过列举大量生活实例，帮助学生认识色彩的基本知识和规律，引导学生学会分析色彩现象中体现的各种色彩关系。

　过程与方法：引导学生参与探究，分组合作学习，练习色彩搭配，启发引导学生观察生活中的色彩现象，感知色彩在生活中发挥的重要作用。

　情感态度价值观：充分激发学生的学习热情，使学生明白恰当的色彩搭配体现着人们对色彩规律的认识与对美的追求，好的色彩搭配是我们改善和提高生活质量、满足日益增长的审美需求的主要手段。

　教学重点和难点

　教学重点

　帮助学生学会感知各种色彩现象，并能从中体验不同的美感和文化艺术内涵。

　教学难点

　欣赏生活中五彩缤纷、千变万化的色彩现象，体验文化艺术内涵，培养学生逐步形成感受和运用色彩的能力。

　教学过程

　一、音乐切入

　师：同学们，我们能感受到生活的丰富与美好，感觉到生活的多姿多彩，在很大程度上是因为我们处在一个丰富的色彩世界里。今天，让我们一起去感受色彩、体验色彩。

　（音乐切入，播放歌曲《天堂》并和同学们齐唱，旨在激发兴趣，调动学生情绪，创设情境）

　师：同学们，在欣赏音乐的过程中，你们感受到了什么？

　学生发言可能会是：白云，草地，蓝蓝的天空，洁白的羊群，清清的湖水……

　二、热身练习

　师：请同学们以小组为单位，将感受到的事物表现出来，是以不同的形式表现

　学生活动：有的小组以诗歌的形式；有的小组以绘画的形式；有的小组以歌唱的形式……

　三、实例展示

　师：同学们，能将你们课前收集的实例展示出来吗？（要求在展示的过程中，谈谈哪些色彩搭配的好，是成功的？哪些色彩搭配还不够好，是不足的？并说出成功与不足的理由。）

　生：自己谈成功与失败，讲出自己的感受，将自己收集的各种实例（包括丝巾、帽子、花束等）一一展示。

　四、分析范例

　师：播放课件中的优秀案例，并和同学们共同评价。

　生：广泛发言，谈自己的看法。

　五、色彩搭配

　学生以小组为单位，重点装饰打扮二到三个同学，体现合作性。

　六、表演展示

　生：试做时装，进行走台练习。

　师：播放课件中的音乐及画面。

　七、师生小结

　师：同学们，今天我们从生活中的色彩搭配入手，学习了色彩的知识，增强了对色彩的感染力。

　生：这节课很开心、快乐，在“玩”中“学”，在“学”中“得”，体验了色彩带来的乐趣。

《生活中的色彩搭配》教案2

　教学目标：

　（一）知识与技能：通过列举大量生活实例，帮助学生认识色彩的基本知识和规律，引导学生学会分析色彩现象中体现的各种色彩关系。

　（二）过程与方法：引导学生参与探究，分组合作学习，练习色彩搭配，启发引导学生观察生活中的色彩现象，感知色彩在生活中发挥的重要作用。

　（三）情感与价值观：充分激发学生的学习热情，使学生明白恰当的色彩搭配体现着人们对色彩规律的认识与对美的追求，好的色彩搭配是我们改善和提高生活质

　教学重点：

　帮助学生学会感知各种色彩现象，并能从中体验不同的美感和文化艺术内涵。

　教学难点：

　欣赏生活中五彩缤纷、千变万化的色彩现象，体验文化艺术内涵，培养学生逐步形成感受和运用色彩的能力。

　教具准备：

　多媒体

　教学过程：

　一、导入课题

　用多媒体展示色彩搭配的实例，引导学生欣赏感受色彩（出示课题）

　1.欣赏后的感受是什么？

　2.学生讨论，分析，谈自己的感受。

　3.教师归纳总结，由实例引导出色彩知识。

　二、新课展开

　好的色彩搭配能满足人的情绪和审美两方面的需求。每个人都有色彩感觉，

　但想要创造和谐的色彩效果，就要认识和运用色彩的三要素。

　1.色彩的三要素：色相、明度、纯度

　色相：指色彩本来的相貌。

　明度：色彩的明亮程度叫明度。在有色彩系列中，最深的颜色是蓝紫色，最浅的颜色是柠檬黄。有色彩是以无色彩的明度为基准来判断的。

　纯度：指色彩中色素的饱和程度。色彩的相对纯度取决于色彩中加入黑白的多少。

　2.色彩搭配方法

　色相对比：

　不同相貌的色彩被运用到一起，会产生丰富的色彩效果，能够引起人们的关注。(展示体现色相搭配的)。

　明度对比：

　同一色相的色彩进行变化统一，形成不同明暗层次的色彩，是只有明度变化的配色，给人以亲和感。(展示体现明度搭配的)。

　类似色的对比：

　色环上相邻色的对比，如红，橙，黄给人以融合，平静的感觉。

　冷暖色的对比：

　如红，橙，黄的搭配给人温暖的感觉，绿，兰，紫的搭配给人清冷的感觉。

　3.生活中色彩搭配实例的讨论

　师生共同讨论生活中色彩搭配的成功实例，学生思考生活中实例都运用了哪些色彩知识。

　三、实践与作业

　根据学生实际情况，用简单的造型来根据色彩搭配知识来完成色彩的自由组合。

　以生活中的雨伞为例，把伞的简单造型画在黑板上，让学生完成造型后，根据学习的色彩知识自由创作色彩的搭配。

　四、课堂总结：

　生活中的色彩无处不在，好的色彩搭配体现着人们对色彩规律的认识和对美的追求，通过对色彩实例的分析，有助于学生对色彩知识和色彩规律的掌握，提高了学生的审美情趣，开阔了学生的视野，增强了学生对生活和大自然的热爱。

《生活中的色彩搭配》教案3

　说教材：

　本节课是人美版第13册第9课的教学内容。是属于设计、应用领域范畴的，通过学生研究学习色彩搭配规律培养学生感受和运用色彩的能力。熟练的运用多媒体的特征进行创意，设计。培养学生的创新精神和实践能力，是素质教育与学科教育的显著区别的一课，所以它的位置很重要。

　说目标：

　通过列举大量的生活实例，帮助学生认识色彩基本知识和规律，引导学生分析色彩现象中各种色彩关系。培养学生的审美能力，激发学生的学习热情，使学生明白恰当的色彩搭配体现人们对色彩规律认识与美的追求。好的色彩搭配是改善和提高生活质量，满足日益增长的审美需求的主要手段。

　说重点：

　使学生认识到，生活中到处存在着色彩现象，它的形成受色彩规律制约；好的色彩搭配是我们改善和提高生活质量、满足日益增长的审美需求的重要手段。

　说难点：

　培养学生美的感受和运用色彩的能力。

　学生能运用色彩知识去进行色彩搭配的练习并进一步应用于生活。

　使学生了解不同色彩搭配所体现的多种文化艺术内涵。

　说教学手段：

　运用多媒体教学、课件制作、各类等。

　说方法：

　探究性、综合性、合作性、引导性。

　说教学过程：

　一、设疑提问，导入新课。

　师：同学们，试想一下，如果我们所生活的世界是无色的，那将是什麽情景呢？

　生：没有生机，没有活力------（自由讨论发言。）

　师：对，我们之所以能感受到生活的丰富和美好，很大程度上是因为我们身处在一个绚丽多姿的色彩世界里。那麽在生活中，色彩如何搭配才能让我们感觉到美的享受呢？这节课就让我们一起来研究一下《生活中的色彩搭配》。

　（设疑导入，调动起学生的学习兴趣。）

　二、讲授新课。

　师：首先我们来了解有关色彩搭配的一些知识。请大家看黑板上的（展示有关色彩的基础理论知识）。

　1、色彩的形成：

　光是一切物体颜色的来源，映入眼内的大量的色彩是由于物体对光的吸收和反射而形成的。反射光刺激到人的视网膜时就形成色觉。因此，我们通常所见到的物体颜色，是指物体的反射颜色，没有光也就没有颜色。不同的光线会产生不同的色彩效果，而要创造不同的色彩搭配效果，就要认识和运用色彩的三要素以及三要素之间的各种对比关系。

　2、色彩的三要素——色相、明度、纯度

　色相：

　色相就是色彩的名称，同时也是各个颜色的相貌和倾向。例如红、黄、蓝等。通常用色相环来代表光谱的基本色彩，常见的色相环多由12色组成。（如图：依顿12色相环）

　明度：

　色彩的明亮度叫明度。明度的色叫白色，最低的色叫黑色，它们之间按不同的灰色排列，显示了明度的差别，有色彩的明度是以无色彩的明度为基准来判定的。

　纯度：

　纯度指色彩中色素的饱和程度。色彩的相对纯度取决于在色彩中加入黑色、白色或灰色的多少。

　3、色彩的主要搭配方法：

　人们通过对色彩规律的认识，主观地调整色彩之间的关系，以满足功能和审美两方面需要的行为即色彩搭配。

　色相对比：

　不同的相貌的色彩被运用到一起会产生丰富的色彩效果，能够吸引人的关注。如图：

　《色彩图》——红、黄、绿你看到了吗？五颜六色中闪动着青春活力。

　同类色调和：

　同一色相的色彩进行变化统一，形成不同明暗层次的色彩，是只有明度变化的配色，给人以亲和感。

　类似色的调和：

　色相环上相邻色的变化统一配色，如红、橙、黄、绿等，能给人以融合亲近感，可以构成平静调和而又有一些变化的色彩效果。

　对比色的调和：

　色相环上处在对应的或接近对应的颜色搭配在一起，其在色相、明度、纯度上都相差较大，给人以强烈鲜明的感受。

　纯度对比：

　色彩鲜艳即纯度高，反之纯度低。

　暖色调搭配：

　以红、橙、黄等暖色为主调的色彩搭配，这种搭配能给人以热烈、温暖、等感觉。

　冷色调搭配：

　是以蓝、绿等冷色为主调的色彩搭配，能给人以清凉、冷静、亲和的印象。

　（通过以上的学习，帮助学生认识色彩的基本知识和规律，引导学生学会分析色彩现象中体现的各种色彩关系。）

　三、分析讨论，巩固知识（小组讨论与交流共同分析）

　生：运用所学的色彩三要素及色彩的搭配方法来分析书中的范例，试着说一说这些例子为什麽好？并引申到自己收集的实例，依次推断出什麽样的色彩搭配比较成功？怎样才能设计出好的色彩搭配？

　师：列举大量生活实例，如：运动服装给我们感觉多为比较鲜艳，它在色彩搭配上运用的是什麽方法？穿着运动服装去听音乐会好吗？节日前布置一个联欢会的环境，用什麽色彩搭配更能突出喜庆欢快的气氛？用同样的手法布置会议室合适吗？

　生：互相分析讨论，大胆发言。

　（师生共同讨论，教师随时点拨，得出接近成功的结论。）

　四、欣赏

　师：教材或展示一些色彩搭配的实例。

　生：分析设计师用的手法以及取得的实际效果。

　（这使学生将刚刚学到的知识运用于生活实践的实验过程，应鼓励学生大胆表达自己的想法，提高自己对色彩搭配的认识水平和分析能力。）

　五、教师小结

　师：好的色彩搭配体现着人们对色彩规律的认识与对美的追求，是需要认真学习、实践才能真正掌握和运用的。在生活中培养自己的色彩感受和表现能力是学习色彩搭配的途径。色彩丰富了我们的生活，我们应充分的去体验它，享受它。

　（点明学习本课的重要意义，启发学生在生活中注意发现美、认识美、创造美，提高生活品质和审美情趣。）

　六、课后评价

　此课已经尝试，从学生的课堂活跃、勇于参与作业情况来看，感到效果良好，取得这样的效果是与以下几点分不开的：

　第一，是题材新颖。打破了以往单纯以技能为主的学习形式，让我们的美术课不再限于教室单纯用笔作画，而是与新事物接轨，走进学生的内心，调动更多的为学生服务。学生在多种感官刺激下从不同角度，不同侧面体验色彩搭配带来的魅力。

　第二，课前准备充分。（为此我上网查阅大量资料），课件制作，材料的积累，教学过程充分准备及完整的教学构思。

　第三，课堂中探究性与合作性学习表现的尤为突出。学生之间个性互相摩合，有利于激发学生的思维合想象同时充分发挥团队精神。

　第四，没有用专业水准的条条框框去要求和制约学生的创造力，使学生的个性与创新能力得到淋漓尽致的发挥。

　正是由于以上的因素，使学生真正做到了由想学、到爱学、进而会学到最后学好这一过程。这也正是当前我们美术课应该达到的效果。

　七、教学反思

　在本课的教学组织中，取启发和引导的方法，多从生活中的色彩现象入手，提出问题，让学生参与思索和讨论，在这当中学习和认识色彩规律。在启发和引导的过程中还运用比较的方法，通过不同的色彩搭配的实例来使学生真正感知和理解。通过富有吸引力的教学手段，充分鼓励学生积极探索，大胆发言，并引导学生把学习的重点从色彩写生训练，变成学会感知色彩现象，从中体验不同的美感和文化艺术内涵，培养学生逐步形成感受和运用色彩的能力，体现了新课程标准提出的“淡化专业”的思想。

　说板书设计：

　1、色彩形成

　2、色彩三要素

　色相

　纯度

　明度

　3、色彩搭配规律

　色相对比、纯度对比、冷色搭配、暖色搭配、类似色、同类色调和、对比色调和

　作业布置：

　课余时间多观察一些色彩搭配的实例，运用学到的知识画一幅自己在色彩上喜欢的色彩搭配作品。

初中有美术课吗

2023初中美术教学工作5篇

时间总是流逝得如此之快，新的学期，老师们的教学工作又将有新的目标，请一起努力，写一份教学吧。下面是我给大家整理的初中美术教学工作，希望大家喜欢！

初中美术教学工作（篇1）

一、指导思想

提高学生审美水平，充分发挥学生的特长，培养高尚的审美情操，发展健康个性，充分发挥学生潜能，使学生全面地发展。

二、教学学情分析

初一共有8个班，七年级学生刚由小学进入初中阶段，在学段上处于过渡期和适应期。由于在小学阶段各校对美术课的教学水平参差不齐，因而学生对美术知识的掌握存在的差距也很大，部分学生学习美术的兴趣不浓，主动性不强。俗语说，兴趣是最好的老师。调动其主动性、积极性是本学期教学的关键。

三、教学任务与目标

本册划分为五个单元，共17课时，内容如下：

第一单元：主要通过对表现劳动题材的优秀绘画作品的欣赏培养学生对劳动的情感、态度和正确的价值观念。

第二单元：通过对校园环境、人物以及校园内各种活动的绘画表现，培养学生热爱校园生活的情感，并了解对相关环境、人物活动的最基本的造型语言和表现方法。

第三单元：通过教室壁报的编排设计练习，加深对校园丰富多彩的学习生活的热爱，培养同学之间相互团结、密切合作的人际关系，体验和分享共同合作获得的成功与快乐。

第四单元：通过对学生装、校园环境艺术品的设计与模拟制作活动和校园规划模型的设计制作活动，创设人与环境的自然和谐情景，激发学生热爱生活、热爱学校的情感，以及发现美创造美的愿望，同时在活动中提高综合运用多领域知识、技能的能力。

第五单元：通过对几组常见的生活用品的欣赏和评述活动，启发学生积极关注生活中一些日常用品。

四、提高教学质量的主要设想与措施。

1.用灵活多样的教学方法，并结合具体实际运用，用竞赛、多媒体等，形象、直观、大容量，扎扎实实上好美术课

2.挖掘丰富的课程，利用多媒体教学，将美术学习与学生经验，生活世界和社会、科学世界紧密联系。将学习美术富有时代生活气息，提高学生学习的积极性和学习效果。

3.不断吸纳先进的美术教学理论和方法，深入挖掘文本，借助资料分析教材，驾驭教材，对文章把握有自己独到见解，给学生理智的挑战，认知上的冲实，内心的震撼和无言的感动，带给学生充实的精神生活。

4.欣赏课部分，主要用讲授的方式进行教学，注重帮助学生在学习中掌握一定的欣赏方法，引导学生自觉的去感知美术作品的艺术风格和体味作者的思想感情。

5.技能技法课部分，本学期将着重培养学生的动手能力和创新能力。为了达到这一目的，将用启发式教学，让学生在实践中学会观察，学会制作，充分发挥学生的自主性。

五、教学进度安排

第一单元：约2课时

第二单元：约5课时

第三单元：约4课时

第四单元：约5课时

第五单元：约1课时

初中美术教学工作（篇2）

一、教学目标：

1、知识与技能：了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。学习美术欣赏和评述的方法，形成美术基本素养。

2、过程与方法：学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，丰富视觉、触觉和审美经验，发展美术实践能力。

3、情感态度与价值观：学生能体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣;激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

二、教学分析：

1、教材的基本结构：

以学生学习活动方式划分学习领域，即“造型?表现”、“设计?应用”、“欣赏?评述”和“综合?探索”。这四个学习领域的划分是相对的，每一学习领域既各有侧重，又互相交融，紧密相关，形成一个具有开放性的美术课程结构。

2、教材的内容：

在造型表现方面：有意图地运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言，选择恰当的工具、材料，以绘画和雕塑等形式，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感。

在设计应用方面：了解主要的设计类别、功能，运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理，利用媒材特性，进行创意和设计，美化生活，形成初步的设计意识。

在欣赏评述方面：多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，获得初步的审美经验和鉴赏能力，初步了解中外美术发展概况，尊重人类文化遗产，能对美术作品和美术现象进行简短评述。

在综合探索方面：调查、了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录、规划与制作;通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。

3、教学任务要求：

①、七年级学生，本学期学习素描静物的专业技能技法，学会临摹与写生。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操。

②、八年级已学完素描人物和色彩景物的技能教学，本学期重点进行课堂写生教学，努力提高各种美术技能。

③、九年级的学生利用2-3个月的时间进行强化训练，掌握好专业技能，熟练应用技法，迎接中考。

在课堂中适时地对学生进行安全教育，环保教育，行为习惯养成教育，进一步完善学生的人格，认真做好全员育人的德育活动。

4、教学重点难点：

充分认识美术学科在培养学生创新精神和实践能力方面不可替代的作用，切实发挥其培养学生个体创造心理品质、形成和谐健全的个性人格方面具有的独到的教育功能，作为美术学科教学应达成的重要目标来实现。

三、学生基本情况分析：

我担任七至九年级，三个年级的美术教学工作。学生状况参差不齐，七年级、八年级的学生美术基础较差，主要是学生缺乏必要的专业技能和美术基础知识。但学生学习美术的兴趣较高，这是学好美术的前提。在教学衔接上，困难比较大，所以在教学素描、色彩知识等内容要边教边补，要充分调动学生学习美术的兴趣。

初中美术教学工作（篇3）

一、指导思想

进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。

二、教学目标

本学期我的教学工作将以往的教学经验，针对于初一年级学生的心理特点和学习情况，通过美术课教学，将欣赏、绘画、手工融合贯通在一起。以多样性、趣味性的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续接受色彩和国画的传统教学。设计和手工继续深入学习，提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材，自己独立的，大胆的去完成学习任务。

三、具体工作

①继续加强美术新课程标准和业务的学习，深化教学观念和理念

在这学期，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，多学，多练，多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己对案例研究，使自己由认识新课程到走进新课程。

②课堂教学活动

加强了课堂教学新理念，新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神，结合实际情况开发教材内容，运用新理念，尝试新教法，不断提高自己的教学水平。

四、教材的特殊处理

1．新课程改革中虽然不提倡教师板演，但是我觉得适当的示范，也能促进课程的学习。

2．一些手工课需要涉及一些现成的实物，而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足，我在教学中将准备一些实物，使教学更直观，提高教学质量。

3．根据实际教学的需要，我将有些课题进行删减或增加其它的内容，从而更利于学生的实际情况，突出本校美术课的特色教学。

4．按照要求学生作好材料的准备工作，要求做到：课前布置，课时检查，课后整理。材料的准备宁可充足有余，不可临时不足，影响教学进程。

五、教学要注意的问题

1．注意课堂秩序，防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的，但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。

2．注意卫生，自调颜料比较难把握，应该注意课室卫生，用品的清洗。

总之，美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下，以课程标准为准绳，以学生兴趣、经验、知识的发展为目地，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识。

初中美术教学工作（篇4）

一、学情分析

通过初步摸底，发现七年级学生学习美术的积极性较高，积极参与活动的主动性较好。但学生视野比较狭窄，对美术的认识还远远不够，学生的审美意识较浅，还没有形成一个系统的知识结构。

初二学生，对美术这门课程已有所了解，对美术的认识也有了一定深度。因此在这基础上可以进行新知识的学习，并且有旧知识的支持，可以温故而知新。但是由于学生的基础差、起步慢，我在课中着重抓基础训练，并根据各自的性格特点和掌握基础的层次不同而用多种训练方法，尽能使他们感觉到在快乐的玩耍中掌握技术和技能。

二、教材分析

本学期拟定十八课时的课程。立足于面向全体学生，以素质教育为基本点出发培养学生的创新精神和实践能力；强调趣味性的美术学习，设计内容贴近学生的生活经验，强化学生的美术学习兴趣；在继承美术传统的基础上，充分体现社会的近步与发展以及多元文化，突出时代感和地方特色。在结构上，以美术形式语言集中划分单元，淡化不同课业之间的区别，在传授规定的基础知识、基本技能的基础上，始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的习得两方面的需求。

三、教学目标

(1)通过欣赏优秀绘画作品，认识和了解西方绘画艺术，开阔学生视野，了解人体基本比例，提高学生对美术的认识；进一步学习色彩知识和构图知识。

(2)培养学生的绘画技巧和基础造型能力；培养学生的设计思维能力。

(3)通过学习色彩、构图、制作等知识，使学生的思维更开阔，并用美学的眼光去观察生活中的事物，对大自然萌生热爱之情。

(4)认识设计艺术及其几个主要类别，感受设计与生活的关系，建立初步的设计观念，提高审美能力和生活情趣，培养热爱生活的情感。通过对学生装、校园环境艺术品的欣赏与模拟设计制作活动，启发学生积极探索各种艺术方法与艺术手段，提高综合运用多领域知识、技能的能力。

(5)通过对几组常见的生活用品的欣赏和评述活动，启发学生积极关注一些日常用品的材质、款式、造型、色彩、结构、功能及其实用性。

四、教学重点、难点

重点内容涉及到绘画创作和设计的内容，包括人物速写、校园场景速写等绘画技能和服装、板报、环境、字体等设计知识。

五、提高教学效率的主要措施

1、认真学习课程改革的先进理念，以全新的视角审视新课程，走进新课程。

2、认真地分析七年级美术教材的编写特色及体系，了解学生原有的知识技能的质量

3、认真备课、上课、听课，及时批改作业、讲评作业。